Lindsay Mast, Gastgeber: Heute ist Mittwoch, 16. April.
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Guten Morgen. Ich bin Lindsay Mast.
Myrna Brown, Gastgeber: Und ich bin Myrna Brown.
Als nächstes kommen Die Welt und alles darin: Das englisch-amerikanische Folk-Outfit Mumford & Sons sind mit ihrem fünften Studioalbum zurück. Rushmere. Es ist ihre erste seit 2018.
Es ist noch länger her, seit das Banjo in der Musik der Band prominent zu sehen war. Jetzt kehrt es auch zurück.
MAST: Also, wo sind es all die Jahre? Der weltweite Korrespondent Trevor Sides sagt, dass diese Antwort so etwas wie ein Gleichnis erfordert.
Trevor Sides: 2012 waren Mumford & Sons eine der beliebtesten Bands der Welt. Sie haben ihr zweites Album veröffentlicht, Babeldie auf Platz 1 sowohl auf den US -amerikanischen Billboard- als auch in den britischen Alben -Charts debütierte. Es gewann das Album des Jahres bei den Grammys. Babel dreht sich alles um das Banjo. Das Gleiche gilt nicht von den anderen meistverkauften Alben in diesem Jahr-von Adele, Taylor Swift und One Direction. Du sagst es mir. Tut Das Klingt wie dein typischer Pop -Megastar?
Die gesamte Erfahrung von Mumford & Sons ist in „Ich werde warten“. Es ist erwähnenswert, dass der Sängerin Marcus Mumford in der Kirche aufgewachsen ist – dem Sohn der Weinberge der Vineyard -Kirche. Im Jahr 2022 fasste er die Stimmung der Band zusammen und sagte: „Wir könnten Sie in die Kirche bringen – aber wir werden Sie auch zur Messe bringen.“
Diese Beschreibung passt ebenfalls zum Wiederaufleben der Volksmund 2010s. Mumford & Sons dienten als ältere Staatsmänner dieser Bewegung und schnitten einen Schwaden für eine ganze Reihe anderer Start-ups mit Fliege, um sich in den Spaß zu machen.
Und was hat Mumford & Sons mit dieser kulturellen Dynamik gemacht? Sie forderten ihren Anteil am Indie-Folk-Erbe und verschwendeten es wie ein jüngerer Bruder über rücksichtsloses Leben in einem weitaus Land. In den nächsten beiden Alben steckten sie E -Gitarren und Synthesizer ein und sammelten das Banjo für die coole Akzeptanz von Kritikern und Kollegen.
Betrachten Sie 2015 „glauben“. Wir sind weit von zu Hause entfernt – simitisch, ästhetisch und instrumentell.
Das Wandern manifestierte sich weiter auf Mumfords Soloalbum 2022. In diesem Projekt öffnete er sich darüber, als Kind sexuell missbraucht zu werden und seine Kämpfe mit Sucht.
Jetzt mit RushmereEs scheint, dass Mumford & Sons nach Schutz in Grace suchen. Eine verschwenderische Art von Gnade, die üppig genug ist, um Trauma, Zweifel und Unglauben zu überwinden.
Das ist „Malibu“, der Eröffnungsstrack. Christen können Bilder aus den Psalmen und das Buch Ruth hören. Angesichts der Zurückhaltung von Mumford, sich als Christ zu identifizieren, ist es fair zu fragen, wer das „Sie“ ist. Ist es Gott? Die Fans? Das Banjo? Es ist eine unterhaltsame Art, an den Bogen der Band zu denken: Die Genrejagd-Wunderkind haben ihren musikalischen Glauben wiederentdeckt, weil das Banjo in standhafter Liebe ausfiel.
Also, ja, auf einer Ebene, Rushmere ist ein Gleichnis über das Wandern und Rückkehr zu den musikalischen Wurzeln. Und as Rushmere Fortschritte, es ist schwierig, es nicht als Zeugnis der spirituellen Pilgerreise zu Hause zu hören.
Zuhause ist zuerst ein Ort. Rushmere ist der Name eines Teiches in der Nachbarschaft, in dem sich die Bandkollegen zum ersten Mal trafen. Ein Großteil der Aufnahme des Albums fand im amerikanischen Süden statt. Dies erklärt, dass die Wiedergeburt des Banjo sowie der bluesige Geschmack der fünften Spur „Truth“. Hier findet die Band die Freiheit, sich anzuschließen, ohne aus ihren musikalischen Wurzeln zu fliehen.
Zuhause ist auch heiliger Boden, eine Wahrheit, die Mumford in „Monochrom“ einhält. Dieser Boden ist voller Auferstehung:
In „Monochrom“ gibt es eine Erkenntnis, dass unsere selbstdefinierten Wege in Leere enden. Im zweiten Vers macht Mumford mehr biblische Bilder und liefert diese Linie mit einer gelebten Verwundbarkeit.
Aber diese Leere ist seine eigene Art von Gnade – ein Geschenk, das zu Hingabe führt. Das ist der Titel eines weiteren Tracks, eines Volkspreis -Songs über den Rekonstruktion.
Die eine mögliche Fliege in dieser Erzählsalbe ist das Finale des Albums, „Care On“. Mumford scheint in seinen Worten „unheilig“, „verloren“, „leer“ und „Derift“ zu schwelgen. Er sträuelt sich auf orthodoxe und verwirrt sie für Heuchelei.
Okay, vielleicht ist er nicht bereit zu ergeben alles. Natürlich ist er es nicht. Geschichten über Dekonstruktion und Rekonstruktion sind niemals ordentlich oder linear.
Trotzdem verbindet die Brücke über „Malibu“ Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Für die Band und möglicherweise für eine Generation von Seelen, die aus ihrem Glauben wanderten. Für alle, die den Täler betrachten, ist Gott mit ihnen gelaufen. Und wie alles, was sie jemals wollten, war Frieden im Schatten seiner Flügel zu finden.
Dies ist die Kraft der Gnade. Und das Banjo.
Für die Welt bin ich Trevor Sides.
