BAU, Künstler im Krieg

Kultur

BAU, Künstler im Krieg

Bewertete PG-13 • Theater

BAU, Künstler im Kriegein neuer Film mit Holocaust-Thema, der auf der Autobiographie von Joseph Bau basiert Lieber Gott, bist du jemals hungrig geworden?erinnert sich an eine inspirierende Person, leidet aber an einigen Produktionsfehlern.

Der Film eröffnet 1971 in Tel Aviv, Israel, mit einem Staatsanwalt (Josh Zuckerman), der versucht, Bau (Emile Hirsch) zu überzeugen, vor Gericht gegen den ehemaligen Nazi -Konzentrationslager Franz Gruen (Yan Tual) auszusagen. Als die Erinnerungen von Bau 1943 in Polen 1943 zurückgehen, verblasst der Film aus reichen Farben in Schwarzweiß-ein Beispiel für das chromatische Flair des Films. Andere filmische Berührungen, wie (simulierte) handgezeichnete Bilder, die verschiedene Szenen öffnen, huldigen auch BAU, einem talentierten Künstler, der später als „Walt Disney of Israel“ angesehen wird.

BAU macht sich für den Kommandanten des Plaszow -Konzentrationslagers, wo er inhaftiert ist, durch die Herstellung von Karten, Beschilderungen und Propaganda -Plakaten der Nazis von unschätzbarem Wert. BAU verwendet die Kunstversorgungen, um falsche Identifikationskarten für den Widerstand zu erstellen.

BAU, Künstler im Krieg ist auch eine Liebesgeschichte über einen Optimisten, der in fast allem Humor finden kann. Mit lustigen Witzeln und komischen Zeichnungen steigert Bau die Geister seiner Mitgefangenen und Woos Rebecca (Inbar Lavi), die Frau, die er in Plaszow heiratet. (Der End -Credit beachten, dass eine Szene in Schindlers Liste erinnere ihre Hochzeit.)

Aber die häufige Unbeschwertheit mehrerer Charaktere scheint fehl am Platz zu sein. Der Film behandelt die emotionale Spannung nicht so meisterhaft wie Das Leben ist wunderschön tat. Der Vatercharakter im besten Oscar -Gewinner von 1999 führt alberne Acts durch, um seinen kleinen Sohn vor den Schrecken in einem Konzentrationslager zu schützen, aber seine Possen verstärken nur Angst und Trauer der Zuschauer. SicherAnwesend Beunruhigende Schläge und Morde, einige teilweise verdeckt, treten in auf BAU– und tragen zur Bewertung des Films bei, ebenso wie ein paar Expletive und kurze Nacktheit. Das Problem ist, dass übermäßiger lässiger Dialog und einige kostümierende Versehen die Schwere des Films beeinträchtigen.

Zum Beispiel scheinen die Schwierigkeiten der Konzentrationskampen die (überlebenden) Gefangenen nicht physisch zu belasten: Die Charaktere sehen zwei Jahre lang gut mit dem Fahrzeug aus und pflegen die Frisuren. Sie bewegen sich auch um das Gelände und unterhalten sich mit mehr Nonchalanz, als Sie von Menschen erwarten würden, die ständig den mörderischen Launen der Wachen ausgesetzt sind. Und wenn Hirsch die 1970er Jahre BAU spielt, stellt seine weißhaarige Perücke nur seinen braunen Schnurrbart und seine Augenbrauen mehr heraus. Es ist vielleicht eine kleine kostümierende Gaffe, aber eine weitere Produktion, die die Feierlichkeit des Films untergräbt.

Das Finale des Gerichtssaals war auch verwirrend. Der Dialog kann unmöglich der historische Austausch sein, aber ich konnte das Transkript online nicht finden, um BAU, ein Zeuge, den Angeklagten nicht zu beweisen, Schuld ohne Einwände von Richter oder Anwälten zuzugeben.

Ein besserer Ausgangspunkt für das Erlernen von Joseph Bauer könnte seine Autobiographie sein. (Übrigens, „Ja und schlimmer“ ist die Antwort auf die Titelabfrage.)